Adda Ravnkilde: knækket i knoppen eller allerede udblomstret?

Bemærkelsesværdigt.
Det sker ikke så ofte, at en litteraturkritiker stikker hovedet frem for en debuterende forfatter, udglatter begynderfejl, finpudser og sletter, indtil teksten er klar til udgivelse, og tilføjer et rosende forord som prikken over i'et.
Den ellers så skeptiske Georg Brandes, der elskede kvinder, men ikke deres skrifter, gjorde det med den indtil da helt ukendte Adda Ravnkilde. I hvert fald efter hendes død.
Var Ravnkilde virkelig så genial, som Brandes gav indtryk af? Eller var hun snarere en debutant med startvanskeligheder? Tid til nærmere undersøgelse.

Det eneste portræt af Adda Ravnkilde, der findes i det offentlige rum.

Adele Marie ('Adda') Ravnkilde blev født i 1862 på Lolland som datter af en embedsmand, der ikke sparede på udgifterne for at give sin begavede datter en god uddannelse.
Efter en kort og ikke særlig succesrig periode som privatlærer vendte Ravnkilde tilbage til forældrenes hjem, i dette tilfælde Sæby, en lille kommune i den nordøstlige ende af Jylland, hvor hendes far i mellemtiden var blevet borgmester. I denne periode havde hun et kompliceret kærlighedsforhold til en stor jordbesidder. Da forholdet sluttede i 1883, så hendes far sine håb om en aristokratisk svigersøn gå op i røg, og han sendte sin oprørske datter til N. Zahles uddannelsesinstitut i København for at uddanne sig til "almuelærerinde", lærerinde.
Men Ravnkilde havde andre planer. I sin fritid havde hun allerede skrevet en del og stræbte efter en inspirerende karriere som forfatter, ikke et utilfredsstillende job som lærer.

Brandes: udgivelse som et 'tegn på respekt'

Georg Brandes bag sin kateder. Maleri af Harald Slott-Møller, 1889-90.

Med det mål for øje henvendte hun sig hurtigt til Brandes i København med det værk, hun var mest stolt af, Tantaluskvaler (Tantaluskwellingen). I sig selv er det et modigt skridt, der vidner om en høj grad af selvbevidsthed, at henvende sig til en mand af hans kaliber med sit første manuskript. Desuden var Brandes bestemt ikke af uomstridt adfærd. Tidligere på året var han vendt tilbage til København efter at have opholdt sig i Berlin i et par år som persona non grata.1
Og en dag fandt Brandes et pakke på sit skrivebord: "Et af de mange manuskripter, som en kritiker konstant modtager, ledsaget af et lille, provinsielt udseende, blåligt visitkort med navnet Adda Ravnkilde skrevet med krøllede bogstaver."
Den samtale, Brandes og Ravnkilde havde om dette, må have været en bitter pille for hende at sluge. Den uforblommede kritik var ikke til at tage fejl af. Brandes fandt gengivelsen af den kvindelige hovedpersons følelser og kamp i historien autentisk, men "ellers var den ikke noget særligt." "Afslutningen var forceret (...) og det faktum, at den blev præsenteret som en forfatters udviklingsproces, var noget utilfredsstillende på grund af temaets banalitet." 2 Hun havde sandsynligvis ikke andet valg end at følge Brandes' råd og fortsætte med at finpudse romanen, indtil den var klar til udgivelse. Der findes ingen dokumentation for, hvad der præcist skete ved det møde. Det er dog sikkert, at Brandes dengang rådede hende til at afbryde læreruddannelsen og koncentrere sig om optagelsesprøven til universitetet.3
Ravnkilde opgav imidlertid ikke sine litterære ambitioner og sendte Brandes også manuskripterne til romaner, hun allerede havde skrevet: Pyrrhussejr (Pyrrussejr) og Judith Fürste. Hun kunne åbenbart ikke vente på sit gennembrud.
De forskellige manuskripter lå uåbnede på stakken på Brandes' skrivebord, men efter hendes død den 30. november 1883 gik han – måske af skyldfølelse – straks i gang.
Han underskrev selv udgivelsen af Judith Fürste, som han i samarbejde med redaktør M. Galschiøt redigerede og forkortede. Et par 'gammeldags formuleringer, der virker lidt latterlige i en moderne bog', blev fjernet, ligesom den oprindelige titel.4 De resterende arkaiske udtryk måtte læseren ifølge Brandes bare acceptere. Derudover roste han hendes 'skarpe iagttagelsesevne' og den 'veludviklede handling'. I hans øjne var det stort set et værk af en 'genial' forfatter.
Og allerede i foråret 1884 rullede romanen af trykpresserne, som et 'tegn på pietet', en 'krans på hendes grav', som han formulerede det i forordet til Judith Fürste.

Erik Skram: 'Lovende', men med de nødvendige 'klodsede formuleringer'.

Ægteparret Erik og Amalie Skram.

Tantaluskvaler, som han oprindeligt ikke havde meget tillid til, og Pyrrhussejr overdrog han til Erik Skram.5
Skram skar og sleb betydeligt og reducerede de oprindelige 500 sider til knap 200, som han samlede i To fortællinger (To fortællinger), der også udkom i 1884. At dræbe sine kæledægger var åbenbart ikke Ravnkildes stærkeste side. Hendes arbejde var ifølge Skram 'lovende', men med de nødvendige 'klodsede formuleringer'.6 Hvor relativ er egentlig betegnelsen 'lovende', når man taler om en afdød forfatters værk?
Man kan undre sig over, hvad der bortset fra handlingen er tilbage af den oprindelige tekst, og hvad det siger om hendes litterære kvaliteter. Måske kan man endda sige, at det er tvivlsomt, om hendes værk overhovedet ville være blevet udgivet, hvis hun ikke var død for tidligt?

Hvad mente andre samtidige om det?

Ravnkildes værker blev overvejende modtaget positivt, men bestemt ikke blindt for svaghederne.
Herman Bang kunne ikke tilslutte sig Brandes' ros af Judith Fürste, men roste det veludarbejdede psykologiske realisme i Tantaluskvaler og skildringen af smerten og lidelsen ved kærligheden. "Desværre kunne hun ikke finde trøst for livets elendighed i kunsten," sagde Bang.7
Edvard Brandes, Georgs bror, skrev i sit eget blad Politiken om Tantaluskvaler, at det var en fængslende roman af en "født" forfatter, som alle burde læse.
Også forfatteren Olivia Levison gav sin mening til kende: Ifølge hende havde Tantaluskvaler af Ravnkildes værk den højeste litterære kvalitet, selvom hun kritiserede brugen af slidte udtryk som "sneens jomfruelige renhed" og lignende. Levison var også af den opfattelse, at det var tydeligt, at det ufleksible tankegods i Pyrrhussejr var hentet fra Mill, mens virkeligheden ofte er mindre rigid. Men 'lidelsen er ægte'. Og så fortsætter Levison anmeldelsen med at ventilere sine egne ideer om kvinders sag.8

Margaretha Meybooms oversættelse af Ravnkildes værk fra dansk udkom som Judith Fürste og andre fortællinger hos forlaget Bohn, Haarlem, 1899.
Judith Fürste udkom som føljeton fra 1885 og flere år frem i De kleine Courant, Amsterdam. Oversat via norsk som mellemliggende sprog. (se lille billede).


Det udenlandske marked reagerede entusiastisk på Judith Fürste og snart fulgte en tysk9 og norsk oversættelse. Og selv til Holland fandt denne roman vej, først som føljeton i et tidsskrift og i 1899 som roman i en oversættelse af Margaretha Meyboom.10
Men efter den livlige start aftog interessen for Ravnkildes budskab hurtigt. Judith Fürste blev genoptrykt samme år, mens de andre historier kun blev trykt én gang. Det er også spørgsmålet, om 'det stakkels geniale barn' (med Brandes' ord) havde kunnet indfri de forventninger, der blev stillet til hende. Måske havde hun allerede brugt al sin energi? "Jeg vil aldrig mere skrive om en sådan kærlighed," sukkede hun selv. Når man skriver, lever man sit liv to gange, er et kendt ordsprog. Første gang, når det sker, og anden gang, når man skriver om det. Og så er det slut.

Romanerne i korthed

En Pyrrhus-sejr (En Pyrrhusseger) er hendes mest oprørske, samfundskritiske værk om to søstre, Elizabeth og Astrid, og deres respektive ægteskaber. Historien begynder med en romantisk naturbeskrivelse, desværre fuld af banale metaforer ('Træerne strækker deres nøgne grene mod solen i forventning', 'sneens jomfruelige renhed'). Men også et friskt billede som 'luften prikkede som ung vin'. Elizabeth har en fornemmelse af, at hun vil være i stand til store bedrifter og tror på, at succes og lykke kan skabes. Hun og Astrid vokser op med en humanistisk far og bliver sande fritænkere. "Mennesket skal arbejde seks dage, den syvende dag er for Guds ord, og dermed basta," var hans moderne motto. For at få Elizabeths mandler fjernet rejser begge søstre til København. Der kommer de i kontakt med medicinstuderende August, en letlevende fyr med smukke ord, men uden rygrad, der erobrer Astrids hjerte. Elizabeth bliver overrumplet af ægteskabsforslaget fra Edvard Bang, den kirurg, der har opereret hende. Hun siger ja, fordi hun elsker ham på grund af tillid og respekt og simpelthen fordi han elsker hende. Derudover er han selvfølgelig et 'fremragende parti'. Men snart viser der sig de første sprækker i søstrenes ægteskabelige lykke. Bang og Elizabeth er uenige om kvindens rolle. Elizabeth: 'Er det ufeminint at udvikle sit talent?' Bang svarer: 'Det er ikke så meget ufeminint som upassende. Mænd forventer ikke andet af en kvinde end at hun bare er en kvinde.'  Af kærlighed til sin kone og behovet for at have hende for sig selv forbyder Edvard Bang sin kone alt, hvad der ikke er direkte dedikeret til ham: en skrivende hustru er for ham helt utænkelig. Men hun kan ikke være vred på ham, fordi han gør det af kærlighed til hende. Ægteparret er ikke i stand til at kommunikere på lige fod. Og også Astrid har ægteskabelige problemer. Hendes mand August mangler fuldstændig viljestyrke til at gøre noget med sine talenter, hvad enten det er studier, skrivning eller musik, og han forbliver så at sige fastlåst i sin studenteragtige adfærd. Astrid har fået nok, da han har en affære. Da skilsmisse for en kvinde på det tidspunkt ikke var socialt acceptabelt, vælger søstrene at gøre modstand indefra, en stille modstand. Og Bang ser i Elizabeths øjne, at han ganske vist har vundet, men til en ufattelig høj pris.

Judith Fürste har en helt anden tone og fokuserer især på den kvindelige hovedpersons indre udvikling i et ulykkeligt ægteskab. Den indeholder mange selvbiografiske elementer: Judith er privatlærer med forfatterambitioner. 
Historien kommer lidt trægt i gang, og Ravnkilde har brug for mange ord for at skildre sine personer. Men på et tidspunkt kommer hun op i omdrejninger, og historien vinder mere og mere psykologisk styrke, især gennem den hyppige brug af fri indirekte tale. Også stilistisk bliver værket gradvist stærkere, for eksempel er scenen, hvor Banner og en ven sidder tavse, men i tæt samhørighed ved ildstedet, smukt stilfuld. Tavshed, stilhed, det at undlade at udtrykke sine følelser er et gennemgående tema. 
Judith mister sin arv på grund af sin stedfars forhandlinger og risikerer at ende på gaden uden en øre. Banner, en stor jordbesidder fra regionen, ungkarl og tidligere Don Juan, beslutter i et anfald af jalousi at fri til hende for at redde hende fra tiggerstaven. Dette frieri overrumpler Elizabeth, men hun siger ja. Ægteskabet stivner i formelle høfligheder og giftige stikpiller. Der er ingen reel kommunikation. Elizabeth viser ham ikke megen taknemmelighed. Kold afvisning er hans lod. 
Døden er et vendepunkt i bogen. Banners rustning bryder sammen, da deres lille søn dør, og Elizabeth bryder først isen, da hun tror, at Banner har taget sit eget liv, og at hun har mistet ham. Først da begynder de to virkelig at tale sammen, og Elizabeth erkender, at hun har behandlet ham uretfærdigt i alle disse år. Hun erklærer ham sin kærlighed uden at forvente noget til gengæld.
I det sidste værk, Tantaluskvaler, mangler den fattige Elizabeth Due som lærer i et lille landsbysamfund en åndelig sparringspartner. Da hun møder den mægtige rige, blaserte og kyniske grev Høeg, bliver hun betaget af hans lærdom, livserfaring og tanker. 
Historien indeholder to parallelle handlingstråde, på den ene side kampen med kærligheden, på den anden side udviklingen af forfatterskabet. 
Elizabeth vil gerne være forfatter og nærer høje idealer med store ord som pligt, kald og sandhed. Høeg føler sig tiltrukket af hendes forfriskende livsglæde og idealisme. Deres samtaler og ordvekslinger er en slags fægtning og får en stadig mere sensuel ladning. I modsætning til hovedpersonerne i Judith Fürste begge kommunikerer netop, og kernen i værket er derfor en vedvarende dialog, hvor skarpsindighederne flyver frem og tilbage. Høeg er nihilisten, der lever i nuet, mens Elizabeth har værdier og drømme. Dette udmunder i en voldsom indre konflikt: Elizabeth har på den ene side brug for kærlighed for at kunne skrive, men på den anden side forhindrer kærligheden hende i at skrive. Skrivningen bringer hende tilbage til sin krop, når hun er ude af balance på grund af kærligheden. Elizabeth er bevidst om Høegs tiltrækningskraft og de erotiske følelser, han vækker i hende. Hun viser sig at være hjælpeløs over for denne 'fristelse', men må ikke ignorere disse følelser, hvis hun vil forblive tro mod sig selv. Hun risikerer at miste sig selv i denne kærlighed og falde ned i Høegs 'intet'. Hun er 'fortabt', håbløst fortabt. Men i det øjeblik, hun er klar til at give sig hen til ham, indser hun, at spillet er slut, så snart hun giver efter for ham. Hun afviser ham derfor, for der er ingen vej tilbage.

Fra Mill til Kierkegaard

Pyrrhussejr er som Ravnkildes første værk efter min mening også hendes mest umodne og mindst personlige værk og afslører i høj grad indflydelsen fra tidligere forfattere. Det er kendt, at hun på egen hånd ikke kun læste de kendte klassikere, men også toneangivende forfattere som Ibsen, Darwin og ikke mindst John Stuart Mill .
Hans The Subjection of Women er i 2024 stadig foruroligende, men må have været helt overvældende for en naiv provinspige i det 19. århundrede. Hun havde læst værket i Brandes' oversættelse fra 1869.11
Personerne i Pyrrhussejr er ret stereotype og virker især som talerør for Mill/Ravnkildes budskab: "Jeg mener, at alle de gamle, fastlåste love, skikke og overbevisninger, der undertrykker mennesker, skal udryddes, ellers går de kommende generationer til grunde," lyder det på en studenterfest.
Et gennemgående tema i Pyrrhussejr er, at ægteskabet klemmer en kvinde, og at forfatterskab er en beskæftigelse, der ikke passer til en anstændig kvinde. Mill: I en verden, hvor ægteskabslove er "despotiske love", udgør "kvinder, der læser, og bestemt kvinder, der skriver, under de nuværende omstændigheder en modsætning og et forstyrrende element."12
Som ugift ung dame kunne Ravnkilde naturligvis ikke afprøve en sådan underordnethed i forhold til virkeligheden og de kompromiser, som kærligheden muliggør. For hende var kvindens position inden for ægteskabet sort-hvid.

Også forfatteren Poul Martin Møller synes at have stået i Ravnkildes bogreol. Den side lange scene i Pyrrhussejr, hvor nogle studerende med korporal bravado og den nødvendige alkohol i blodet diskuterer vigtige livsspørgsmål og den etiske side af mord og selvmord, synes hun på grund af manglende egen erfaring at have hentet direkte fra Møllers En dansk students eventyr (En dansk students eventyr). 13

Med lidt god vilje og fantasi kan læseren også finde spor af filosofen/forfatteren S.A. Kierkegaard i Ravnkildes værk. Det vides ikke, om hun nogensinde har læst noget af ham, eller om hendes kendskab til hans værk blot var begrænset til nogle generelle visdomsord. Nogle gange nævner hun ham bogstaveligt, for eksempel når August sukker: "Nu forstår jeg Kierkegaard først, når han taler om, hvor uudholdeligt det er for en mand, når han vil ryste en kvinde af sig, men ikke kan få hende til at give slip på ham."
Ikke kun i Pyrrhussejr, men også i Tantaluskvaler synes Kierkegaards kamp med på den ene side kærligheden og på den anden side hans skabertrang at dominere temaet og formen i dialogerne og drive handlingen frem mod afslutningen. Kierkegaard: som i det virkelige liv måtte give slip på sin elskede Regine, fordi den kærlighed stod i vejen for hans forfatterskab, samtidig med at den kærlighed var drivkraften bag hans arbejde. Og hvad skal man så sige om den overrumplende, beregnende forfører Johannes fra Forførerens dagbog, der fører sin æstetiske livsanskuelse til det yderste, nyder her og nu, men i virkeligheden er en kynisk nihilist: voilà byggestenene til grev Høegs karakter. Elizabeth accepterer sig selv, som hun er, altså inklusive sine erotiske følelser, og med denne 'vilje til sig selv' i Kierkegaardsk forstand træffer hun et personligt livsvalg: da hun indser, at hun vil miste alt ved at give efter for Høegs forførelse, indser hun, at hun da ville være 'fortabt', 'håbløst fortabt'. Også i Het dagboek van de verleider finder du det samme ordvalg: 'når en pige har givet alt, er hun fortabt'.14 Så er der kun den ugrundelige dybde af intetheden.
Og så scenen i Judith Fürste, hvor Judiths nederdel hænger fast i vognen, når hun stiger ud, så hun mister balancen og bliver opfanget af Banner: Cordelia laver det samme udskrid, hvorefter hun 'fortvivlet tager springet [og] ender i armene på en kusk'.15
Og der er flere berøringspunkter.
At se Kierkegaards Johannes som inspirationskilde for Ravnkildes mandlige antagonister virker tiltalende og er måske interessant at undersøge nærmere, selvom der naturligvis er risiko for at fortolke for meget ind i det.

Scavenius som forbillede for Banner og Høeg

Det er i hvert fald sikkert, at der har været en person af kød og blod, der har stået model for både grev Høeg og Banner: Peter Brønnum Scavenius, Ravnkildes eneste, men ikke levedygtige kærlighed i Sæby. De mødtes i 1881, han den ældre, konservative aristokrat til fingerspidserne, med et slot som hjem, og hun, den idealistiske, frihedselskende, oprørske borgerdatter.

Peter Brønnum Scavenius. i 1912. Det lille billede viser interiøret i en af saloner i Voergaard, hans slot med tilhørende jord, der ved hans død omfattede over 2.000 ha.

Beskrivelsen af begge romanfigurers udseende synes at være et spejlbillede af Scavenius: "Lidt højere end gennemsnittet, skarpe træk, tyndt hår, en velplejet, mørk skæg, et hængende overskæg, der gav ansigtet et lidt trist udtryk, og dybtliggende, mørke øjne. Regelmæssige træk, en ædel hovedform." I karakter og adfærd synes hun imidlertid at have formet Scavenius' model, så den passede ind i hendes historie.
Måske ligner Banner, den stive notabilitet, mest Scavenius. Grev Høeg fra Tantaluskvaler er især den kyniske forfører, libertinen, der på grund af sin samfundsmæssige position føler sig hævet over Gud, budene og pøbelen. Scavenius var derimod meget populær i sin tid, både blandt venstreorienterede og højreorienterede grupper. En retfærdig, ærlig mand, der afskydede enhver form for smiger. I sine unge år havde Scavenius været en rigtig kvindebedårer, men han forblev altid tro mod Ravnkildes minde og hendes familie og giftede sig aldrig igen. Det vides i øvrigt ikke, hvem af de to der til sidst satte punktum for forholdet.
I en af Ravnkildes bøger har Scavenius noteret, at han genkendte sig selv i begge romanfigurer, Høeg og Banner. Historien går, at han efter hendes død regelmæssigt trak sig tilbage med hendes bøger, måske i et forsøg på at finde ud af, hvad der havde drevet hende til at handle, som hun gjorde – som om hun havde skrevet bøgerne specielt til ham. Eller med Herman Bangs ord: "Som breve afslører værket hele hendes sjæl."

Den pludselige afslutning på Ravnkildes liv

Brandes reagerede med vantro, da han så nekrologen om Ravnkildes død: To dage tidligere havde han jo set hende til en af sine forelæsninger, hvor hun sad munter og glad på forreste række. "Intet tydede på, hvad hun havde i sinde," skriver Brandes i forordet til Judith Fürste.16
Hendes selvvalgte død i sit pensionatværelse i Gl. Kongevej 49 (billedet viser situationen i 2016) var alt andet end impulsiv, men en omhyggeligt planlagt handling i tre trin: først tog hun gift, derefter skar hun sine håndled over og til sidst skød hun sig selv i hovedet, som det først blev afsløret år senere. Københavns politirapport var klar i mælet: et tydeligt tilfælde af hysteri, samlingsstedet for en række følelser hos kvinder i disse år.

Det er bemærkelsesværdigt, at Ravnkilde blev begravet på kirkegården i Sæby, en selvmorder på hellig jord. Havde hendes far, som var ansvarlig embedsmand i byen, formået at feje den belastende obduktionsrapport under tæppet? Under alle omstændigheder mangler både politirapporten og obduktionsrapporten i arkiverne i Sæby.
Der var ikke noget afskedsbrev, og derfor blev hendes død genstand for spekulationer.
Var hun allerede efter få måneder blevet skuffet i sine høje forventninger til den frie ånd i København?
Var hendes idol Brandes, når det kom til stykket, bare en forfængelig mand, der blev smigret af sine beundreres tilbedelse og smiger, især fra de smukke kvinder?
Havde han måske forsøgt at nærme sig hende under deres samtale?
Det virker plausibelt, at hun i Brandes havde set en slags redningskrans, der kunne redde hende fra at drukne i den sø af 'underkastelse og slaveri' og ophøje hende til en frit udviklet kvinde uden indbundne lotusfødder.17
Eller var hun desillusioneret, fordi hendes arbejde ikke straks blev en rungende succes: hendes magnum opus Tantaluskvaler blev afvist , og resten endte i bunken med afviste manuskripter?
Eller var det alligevel mest af alt hjemve? Hjemve efter de skibe, hun havde brændt bag sig?18

Gehe,
Verschmähe
Die Treue,
Die Reue
Kommt nach.

Goethe, 1780



Fodnoter

  1. Det er muligt, at hun henvendte sig til Brandes på anbefaling af en veninde, Bertha Knudtzon, der fulgte forelæsninger hos Brandes og i hvert fald fra 1884 havde et forhold til ham.
  2. Således skriver Brandes i forordet til Ravnkildes roman Judith Fürste.
  3. Brandes rådede hende til at kontakte sin åndsfælle Ludvig Trier (1837-1911). Trier gav privatundervisning i mere end 50 år. For dem, der havde begrænsede økonomiske midler, gjorde han det uden at modtage betaling. Han var en varm tilhænger af kvinders sag og havde mange unge kvinder blandt sine elever. Det eneste, han krævede af dem, var, at de var flittige. Han uddannede den første årgang af kvinder, der i 1874 fik adgang til universitetet.
  4. Ravnkilde havde ligesom i sine andre værker hentet titlen fra antikken: På Ixions hjul (På Ixions hjul). I øvrigt bruger Kierkegaard i En forførers dagbog også flere gange billedet af Ixion, der i sin vildfarelse om at omfavne sin elskede Hera kun har en tom sky i hænderne. Tilsyneladende var billedet af Ixion mere udbredt i det 19. århundrede end i dag.
  5. I sites forord tager Skram æren for at have leveret romanerne til sig selv. Men i midten af det tyvende århundrede kom det frem, at han havde samarbejdet med Amalie Skram, den norske forfatter, som han havde giftet sig med samme år.
  6. Derimod blev kvasi-homeriske billedudtryk som f.eks. "gudindens lysøjede sønner" og "Minervas sønner" som betegnelse for studerende bibeholdt.
  7. I Nationaltidende fra 18-12-1884.
  8. Ifølge Levison er kvinders frigørelse en gradvis proces, der kræver forandringer hos både mænd og kvinder. "Der skal opdrages en anden type kvinder," siger Levison. "Sørg for, at du som kvinde kan noget, før du kræver rettigheder og respekt, ellers vil det kun føre til hån." I Kvinden og Samfundet, 1, 1885.
  9. Den tyske oversættelse blev udført af Mathilde Mann-Scheven, en højt anset oversætter, der i løbet af sin karriere oversatte omkring 300 bøger, hovedsageligt fra de skandinaviske sprog. For sine fortjenester modtog hun i 1924, et år før sin død, æresdoktorgraden fra Rostock Universitet. Hun oversatte blandt andet mange eventyr af H.C. Andersen og hele J.P. Jacobsens forfatterskab. I 1906 udkom hendes oversættelse af Henrik Pontoppidans Lykke Per under titlen Hans im Glück, en titel der henviser til et eventyr af brødrene Grimm. Denne oversættelse er genudgivet i slutningen af 2022 med oversætterens navn fremhævet på omslaget.
  10. Et smukt og udførligt forfatterportræt af Margaretha Meyboom findes på VNLex.
  11. I forordet til denne udgave tilsluttede Brandes sig stadig i vid udstrækning Mills synspunkter. I den anden og betydeligt reviderede udgave fra 1885, som Ravnkilde således ikke fik øje på, tog Brandes på en række punkter afstand fra den oprindelige version.
  12. J. Stuart Mill, De onderwerping van de vrouw(Kvindens underkastelse), oversat fra engelsk af Eva Wolff. Meppel, Amsterdam: Boom, 1981. s. 82.
  13. Poul Martin Møller (1794-1838) var en temmelig nonkonformistisk dansk forfatter/filosof, ven og fortrolig af Søren Kierkegaard. Han skrev sandsynligvis dette værk omkring 1824, men færdiggjorde det aldrig. Efter hans død blev det udgivet i 1843.
  14. Søren A. Kierkegaard, Forførerens dagbog, oversat fra dansk af J.M Scholtz. De Arbeiderspers 1981, s. 190.
  15. I Scholtz' oversættelse, s. 13.
  16. Tanken om selvmord var ikke fremmed for hende. I sit arbejde legede hun ofte med temaet. En af hendes karakterer skyder sig selv, hvor hun eksplicit zoomer ind på hans sindstilstand.
  17. I forordet til oversættelsen af Mills Subjection skriver Brandes: "Vi behandler vores kvinders ånd, som kineserne behandler deres kvinders fødder, og ligesom kineserne udfører vi denne indgriben i skønhedens og kvindelighedens navn. En kvinde, hvis fødder har kunnet vokse sundt og frit, er i en ægte kinesers og især en ægte kinesisk kvindes øjne ufeminine og grimme. En frit udviklet kvinde er i vores småborgerlige Kinas øjne et grimt og ufeminint misfoster."
  18. Som hendes søster Ingeborg Rosenørn-Ravnkilde skrev i et brev fra 1940.

Skriv en kommentar

Din e-mailadresse bliver ikke offentliggjort. Obligatoriske felter er markeret med *